专访上篇：专访林秀伟（上）｜解析《楼兰女》：当爱情不能和谐，只能走向毁灭
专访中篇：专访林秀伟（中）｜勇于突破、为自己发言，做一个不乖的女人
策划访谈｜新象．环境文创
Q11：在您六十年的生涯之中，从舞者的身分跳到导演，是用什么样的方法处理剧本？
其实我从小就很喜欢读小说，从小就很喜欢作文，所以文字对我来讲是没有障碍的，很多舞者是有文字障碍的。
像我编舞的时候我会读泰戈尔的诗、我会读佛经、我会读老庄，所以文字对我来讲从小就不是问题。也因为从这些文言文里面，我可以看到很多画面、很多想像，这个部份其实就跟戏曲一样。
戏曲就是所有的身段都很写意的，而且很有诗词的意境在里面，在编舞当中我也把戏曲的能量融合进来。
我觉得我特别幸运的是，因为当代传奇剧场不断在改编世界名着，所以我可以接触到歌德的《浮士德》，整本上下两集我自己把它改编了。改编过程是非常辛苦的，因为我要读六个版本的翻译本，每次写的时候，我就坐在书桌前八小时，我感觉腿都快僵住了，就这样过三个月。
很难想像我白天要做行政工作，半夜读书、写剧本，《楼兰女》也是一样这样的情况。甚至我还写崑曲的剧本《梦蝶》，我写完以后我都不太敢想像那是我写的剧本，那好像被什么东西附体般发功。所以《楼兰女》写剧本的过程也是，好像在一阵昏迷状态当中，我居然把这剧本吐出来了！
戏曲《楼兰女》剧照。图片｜新象．环境文创 提供
我写剧本的方式是，我会读很多不同版本，会去蒐集不同的人讨论《米蒂亚》，当下我也不下笔，我就让它酝酿到一段时期之后，然后我坐在书桌的那天，我就不断地写不断地写。
其实我跟吴兴国一样，他也改写剧本，他比我更厉害，他写剧本的同时已经把声腔创作出来，他就开始唱了，有时候他会一边唱，一边莫名其妙自己在那边流眼泪，他已经把演员的走位、怎么演，他其实都已经完成了。
所以戏曲的导演跟舞台剧的导演不太一样，舞台剧的导演他可能需要读剧的过程，戏曲的导演他自己在读剧，他把所有的唱念作打，他已经都创造出来了。但舞者不一样，比如说《楼兰女》，他已经有太多实验了，所以我们要花很长的时间去排练，去把动作从内在去发出来。
我就跟我们团员讲，我第一次很清楚的感受到，我们要建立当代传奇的肢体美学，就在《楼兰女》，我们把他确立下来。比如说我们有铃木忠志的肢体美学，那什么是当代传奇的肢体美学？这也让我觉得很兴奋，在这次重做的时候要去探险的部分。
Q12：六十年来的创作，您的热情是源自哪里？
我觉得是我的热情是源自于爱。
一方面是因为我爱吴兴国，所以支持他，我也愿意为他牺牲我自己的事业；但是从某一方面来讲，我也爱魏海敏这样有才华的演员，如果我们可以创造一个舞台，让有才华的演员可以在舞台上发光发亮，那也是我的荣幸。
也因为那个爱，我在培养下一代的时候，我会觉得对于京剧这项艺术的爱。因为你从事表演艺术，你知道这项艺术他有多杰出、有多困难、有多么不容易去学习，当有一群小孩子，愿意牺牲玩乐的时候承受那么大的痛苦，那么大的压力的时候，你会心疼，你就会愿意牺牲自己的部分。
我为他找到很好的老师，我用经费一年一年的培养起来，现在回想起来我也很高兴，因为我多了好多好多小孩，他们都很孝顺，很照顾我们。
所以我觉得这彼此的爱，或者对艺术的爱，让我们包括是艺术家们，许博允先生、樊曼侬老师，甚至像叶锦添他们，他们就是因为有那个热情，有那个爱，他会激励你。
而且他们那么杰出，你就会想赶上他们，所以像罗兴华设计师他设计出这么棒的舞台，你就会想：我要怎么与它对抗、我要怎么运用它、我要怎么发挥它最大的强度，就会让我不断在进步、不断在学习，我觉得这就是激励我向前，最大的动力。
Q13：对《楼兰女》演出的期许、对进剧院的观众会看到什么？
每一次我们带着我们的作品到世界各地去演讲，或者到高中、大学去演讲，每次一放到《楼兰女》，大家都觉得，太难想像在 1993 年，从任何世界的角度来看，他就是一个非常前卫、非常有原创力，而且冲击力非常强的作品。
所以我想贡献给社会、想做一个示范是，当你年轻的时候，你应该勇敢，应该不计成败、不计褒贬，甚至你在做出来的当下，你可能就像这个原作者（尤里庇狄斯），当时也遭受冷嘲热讽，你一定会承受这些，可是承受这些就会让你更勇往直前。
我觉得那份勇气、那份震撼、那份激情，其实是在这个时代看起来，还是非常火辣辣的、非常热烈的一种感觉。
所以我们希望把那个激情、那种动力、那种勇敢带给我们观众，也是目前这个社会非常需要的力量。而且我觉得这个作品，应该是六岁以上（可以观看），当然六岁可能会觉得声音太震撼了，可能九岁会好一点，九岁以上就可以来看这个戏了。
图片｜新象．环境文创 提供
这个戏是完全不退流行的，它还是走在时代的尖端，在二十七年后，它还是走在时代的尖端。你从来没有看过这样的戏，这个戏包含了戏曲的表演、包含舞台剧的表演，有歌剧的成分、有音乐剧的成分、有舞剧的成分，它的成分实在是太丰厚了。
所以邀请大家来分享我们在那个时代、那个时间我们所激发出来的，一种共同的，不管是社会的自由，那种开创性、那种爆发力，其实还存留在我们中国的核心里面。
当你年轻的时候，你应该勇敢，应该不计成败、不计褒贬。
太古踏舞团艺术总监、当代传奇剧场制作人 林秀伟
